【中高生向け】自作ゲーム配信で差別化！ゲーム開発×配信者という新しい道

自作ゲームを配信する新時代の配信者たち

「配信で何か特別なことをやりたい」「他の配信者と差別化したい」

そう考えている中高生の皆さんに注目してほしいのが、自作ゲームを配信コンテンツにするという新しいスタイルです。

最近のゲーム配信では、既存のゲームをプレイするだけでなく、自分で作ったゲームを視聴者と一緒に楽しむ配信者が増えています。開発過程を配信したり、完成したゲームを視聴者に遊んでもらったりと、独自性のある配信が可能になります。

本記事では、ゲーム開発と配信を組み合わせた新しい配信者像について、中高生でも実践できる方法を解説していきます。

自作ゲーム配信の5つのメリット

自分で作ったゲームを配信することには、既存ゲームの配信とは違った魅力があります。

1. 圧倒的な独自性

既存のゲームは多くの配信者がプレイしているため、差別化が難しいのが現実です。しかし、自作ゲームは世界で一つだけのオリジナルコンテンツ。同じゲームを配信している人は誰もいません。

2. 開発過程も配信コンテンツになる

ゲーム開発には、企画、プログラミング、グラフィック制作、テストプレイなど、様々な工程があります。これらすべてが配信ネタになります。

3. 視聴者との深いエンゲージメント

自作ゲームでは、視聴者の意見を実際にゲームに反映できます。「こんなキャラクターがほしい」「このステージは難しすぎる」といった要望を取り入れることで、視聴者と一緒にゲームを作る体験が生まれます。

4. スキルアップと実績づくりが同時にできる

配信活動を通じてゲーム開発スキルを磨けるだけでなく、完成したゲームはポートフォリオ（作品集）として将来の進路にも役立ちます。

5. 収益化の選択肢が増える

配信の広告収益だけでなく、ゲーム本体の販売やアプリ内課金など、複数の収益源を持てる可能性があります。

配信者が作りやすいゲームジャンル5選

ゲーム開発初心者でも比較的作りやすく、配信コンテンツとしても魅力的なジャンルを紹介します。

1. パズルゲーム

難易度: ★☆☆☆☆（初心者向け）

シンプルなルールで楽しめるパズルゲームは、ゲーム開発の入門に最適です。

制作例:

• マッチ3パズル（パズル&ドラゴンズ系）
• 落ち物パズル（テトリス系）
• 数字パズル（2048系）

配信活用法:

• 新ステージのテストプレイを視聴者と一緒に
• 難易度調整を視聴者の意見を聞きながら
• スコアランキング企画で視聴者と競争

2. 放置ゲーム・クリッカーゲーム

難易度: ★★☆☆☆（初心者〜中級者向け）

シンプルな仕組みでありながら、育成要素やアップグレードシステムで奥深さを出せるジャンルです。

制作例:

• クリック数で成長する育成ゲーム
• 自動で資源が溜まる放置系ゲーム
• 数値がどんどん大きくなるインフレゲーム

配信活用法:

• 長時間配信で成長の過程を見せる
• 視聴者からのアップグレード案を募集
• どこまで数値を大きくできるかチャレンジ企画

3. 2Dアクションゲーム

難易度: ★★★☆☆（中級者向け）

横スクロールのアクションゲームは、プレイ画面が分かりやすく、配信映えするジャンルです。

制作例:

• ジャンプアクション（スーパーマリオ系）
• 走り続けるランゲーム
• シンプルな格闘ゲーム

配信活用法:

• ステージ制作の様子を配信
• キャラクターデザインを視聴者投票で決める
• RTA（リアルタイムアタック）企画

4. ノベルゲーム・選択肢ゲーム

難易度: ★★☆☆☆（初心者〜中級者向け）

物語とイラストを組み合わせたノベルゲームは、プログラミングよりもストーリー作りが重要なジャンルです。

制作例:

• 恋愛シミュレーション
• ホラーノベル
• 推理アドベンチャー

配信活用法:

• シナリオ会議配信（視聴者と一緒にストーリーを考える）
• イラスト制作配信
• 完成後のプレイ配信で視聴者の反応を見る

5. タワーディフェンスゲーム

難易度: ★★★☆☆（中級者向け）

敵の進行を防ぐタワーディフェンスは、戦略性があり配信で盛り上がりやすいジャンルです。

制作例:

• 定番のタワーディフェンス
• カードを使った防衛ゲーム
• リソース管理型の防衛ゲーム

配信活用法:

• 新しいタワー（ユニット）のアイデアを視聴者から募集
• バランス調整配信
• 高難易度ステージのクリア企画

ゲーム開発に必要な3つのスキル

自作ゲームを作るために必要なスキルと、それぞれの学び方を解説します。

1. プログラミングスキル

ゲーム開発の核となるスキルです。中高生におすすめの学習順序を紹介します。

ステップ1: ビジュアルプログラミングから始める

Scratch（スクラッチ）は、ブロックを組み合わせてプログラムを作るツールです。コードを書かずに、プログラミングの考え方を学べます。

学習期間: 1-2週間

ステップ2: テキストコーディングに移行する

Scratchに慣れたら、実際にコードを書くプログラミングに挑戦しましょう。

おすすめ言語:

1. Python（パイソン）

   • 読みやすく初心者向け
   • Pygameライブラリで2Dゲームが作れる
   • 学習期間: 1-2ヶ月

2. JavaScript（ジャバスクリプト）

   • Webブラウザで動くゲームが作れる
   • 作ったゲームをすぐに公開できる
   • 学習期間: 1-2ヶ月

3. C#（シーシャープ）

   • Unityで使用される言語
   • 本格的なゲーム開発に必要
   • 学習期間: 2-3ヶ月

ステップ3: ゲームエンジンを使いこなす

ゲームエンジンとは、ゲーム開発を効率化するツールのことです。

主要なゲームエンジン比較:

中高生におすすめ: まずはGodotから始めて、慣れてきたらUnityに挑戦するのが良いでしょう。

2. デザインスキル（グラフィック制作）

ゲームの見た目を作るスキルです。プログラミングほど必須ではありませんが、オリジナリティを出すには重要です。

ドット絵から始めよう

ドット絵は、小さなマス目を塗りつぶして絵を描く手法です。初心者でも取り組みやすく、レトロゲーム風の味わいが出ます。

おすすめツール:

1. Aseprite（有料：約2,000円）

   • ドット絵アニメーション機能が充実
   • プロも使用する定番ツール

2. Piskel（無料）

   • ブラウザ上で使えるドット絵エディタ
   • 初心者に優しいインターフェース

3. EDGE（無料）

   • 日本製のドット絵ツール
   • シンプルで使いやすい

フリー素材を活用する選択肢も

最初はプログラミングに集中したい場合、フリー素材を使うのも有効な戦略です。

フリー素材サイト:

• いらすとや（キャラクター素材）
• ICOOON MONO（アイコン素材）
• 効果音ラボ（サウンド素材）

3. ゲームデザインスキル（企画力）

「面白いゲーム」を作るための企画スキルです。これは実践を通じて身につきます。

面白いゲームの3要素

1. 明確な目標: プレイヤーが何をすればいいか分かりやすい
2. 適切な難易度: 簡単すぎず、難しすぎない
3. 報酬と達成感: クリアしたときの満足感がある

学び方

• 既存ゲームを分析する: 好きなゲームの「なぜ面白いか」を言語化する
• 小さく作って改善する: 最小限の機能で作り、遊んでもらってフィードバックを得る
• 視聴者の意見を聞く: 配信でテストプレイしてもらい、反応を見る

中高生から始めるゲーム開発ロードマップ

学校と両立しながら、効率的にゲーム開発を学ぶ方法を紹介します。

レベル1: 最初の1ヶ月（基礎学習期）

目標: Scratchで簡単なゲームを1つ完成させる

学習スケジュール:

週	学習内容	目安時間
1週目	Scratchの基本操作を学ぶ	週3時間
2週目	チュートリアルに従って作る	週4時間
3週目	オリジナル要素を追加する	週4時間
4週目	完成・公開・配信で紹介	週3時間

配信活用:

• 「プログラミング初心者がゲームを作ってみた」企画
• 制作過程を短い動画にまとめてショート配信
• 完成したゲームのプレイ配信

レベル2: 2-3ヶ月目（本格開発入門期）

目標: Unityまたは Godot で2Dゲームを完成させる

学習スケジュール:

期間	学習内容	目安時間
1-2週目	ゲームエンジンの基本操作	週5時間
3-4週目	チュートリアル作品を完成	週6時間
5-6週目	自分のアイデアで企画	週5時間
7-8週目	オリジナルゲーム制作	週7時間

おすすめチュートリアル:

• Unity公式チュートリアル「Ruby's Adventure」
• Godot公式ドキュメント「Your first 2D game」
• Udemy「UnityでC#を学ぶ」系コース

配信活用:

• 週1回の「ゲーム開発日記」配信
• チュートリアルを進める作業配信
• 企画会議配信で視聴者からアイデア募集

レベル3: 4-6ヶ月目（スキル向上期）

目標: 複数の小規模ゲームを作り、ポートフォリオを充実させる

活動内容:

• 月に1本のペースでミニゲームを制作
• ゲームジャムイベントに参加（48時間でゲームを作るイベント）
• 配信視聴者参加型のゲーム制作企画

配信活用:

• ゲームジャム参加の全過程を配信
• 視聴者投票で次に作るゲームのジャンルを決める
• 月末に「今月作ったゲーム」まとめ配信

レベル4: 6ヶ月以降（本格制作期）

目標: 3〜6ヶ月かけて中規模のゲームを制作・公開する

プロジェクト例:

• Steamで販売できるレベルのインディーゲーム
• スマホアプリとして公開できるゲーム
• 配信で長く遊べるコンテンツ型ゲーム

開発体制:

• 週10〜15時間の開発時間を確保
• アルファ版、ベータ版と段階的にリリース
• 視聴者をテスターとして協力してもらう

配信活用:

• 週2〜3回の定期開発配信
• マイルストーン達成時の特別配信
• クローズドベータテスト配信（視聴者限定）
• リリース記念配信

配信活動と開発を両立する5つのコツ

学校生活、ゲーム開発、配信活動の3つを両立するための実践的なテクニックです。

1. 開発過程そのものを配信コンテンツにする

開発時間と配信時間を分けるのではなく、開発している様子を配信することで、両方を同時進行できます。

開発配信のメリット:

• 作業しながら配信時間も稼げる
• 視聴者から改善点の指摘がもらえる
• 孤独な作業がコミュニケーションの時間になる
• 配信があることでサボらず作業できる

配信スタイル例:

• 「もくもく作業配信」: BGMを流しながら黙々と開発
• 「解説しながら開発配信」: やっていることを説明しながら作業
• 「相談しながら開発配信」: 視聴者にアドバイスをもらいながら進める

2. 週間スケジュールを固定する

毎週決まった曜日・時間に配信することで、視聴者も定着しやすくなります。

スケジュール例（高校生の場合）:

曜日	時間	内容
月曜	20:00-22:00	開発配信（プログラミング）
水曜	21:00-23:00	開発配信（グラフィック制作）
土曜	15:00-18:00	テストプレイ配信（視聴者参加）
日曜	14:00-16:00	企画会議・雑談配信

3. マイルストーン（節目）で特別配信を企画

開発の節目ごとに特別配信を行うことで、視聴者の期待感を高められます。

特別配信のタイミング例:

• プロジェクト開始記念配信（企画発表）
• プロトタイプ完成配信（最初に動くものを見せる）
• アルファ版リリース配信（視聴者限定テスト）
• ベータ版リリース配信（一般公開前テスト）
• 正式リリース記念配信（完成披露）

4. SNSで開発状況を共有する

配信していない時間の開発進捗も、TwitterやDiscordで共有しましょう。

投稿例:

• 今日実装した機能のGIF動画
• 作成したドット絵のビフォーアフター
• 遭遇したバグの面白エピソード
• 次の配信で実装予定の機能の予告

5. 完璧を目指さず「完成」を優先する

初心者が陥りがちな罠は、完璧なゲームを作ろうとして永遠に完成しないことです。

「完成」の定義を決めよう:

1. MVP（Minimum Viable Product）を決める

   • 最低限必要な機能だけをリストアップ
   • それ以外は「追加予定リスト」として後回し

2. 期限を設定する

   • 「2ヶ月後にリリース」と最初に宣言
   • 期限までにできた範囲でリリース

3. バージョン1.0は「完璧」ではなく「動く」を目指す

   • バグがあってもクリティカルでなければOK
   • リリース後にアップデートで改善

プログラミングを本格的に学ぶなら

ここまで独学での学習方法を紹介してきましたが、効率的に学びたい「分からないところを質問したい」という場合は、プログラミングスクールの活用も選択肢の一つです。

特に中高生向けのオンラインスクールなら、自宅で学べて学校との両立もしやすくなります。

独学でも十分にゲーム開発は学べますが、スクールを活用することで学習スピードを上げ、より早く配信で披露できるゲームが作れるようになります。

まとめ：ゲーム開発×配信で差別化しよう

今日から少しずつ始めてみませんか？最初は小さなゲームでも、それが大きな一歩になります。

プログラミングを本格的に学びたい中高生は、体系的に学べる環境を検討してみるのも良いでしょう。自宅で学べるオンラインスクールなら、配信活動と両立しながらスキルアップできます。

詳しくは「中高生向けプログラミング教室の選び方」をご覧ください。

あなたの作ったゲームが、いつか多くの人に遊ばれる日を楽しみにしています！